<![CDATA[Jasper Ubben]]> http://www.jasperubben.de/blog/ DE Tue, 04 Jun 2019 23:43:00 +0200 Incomedia WebSite X5 Evo <![CDATA[Auf Weltreise mit dem Vibraphon]]> imblog
Wenn vier Schlägel über blaue Klangplatten tanzen, ist Schlagwerker Jasper Ubben in seinem Element - und an seinem Lieblingsinstrument, dem Vibraphon. Rhythmus, Melodie und Harmonie vereinen sich zu einer einzigartigen Solo-Performance, die Jasper Ubben mit unterhaltsamen und informativen Geschichten über die Werke und sein Instrument bereichert.

Mit viel Gefühl für die Substanz der Musik erarbeitet er seine Arrangements und bewegt sich stilsicher durch verschiedene Genres. Zur Hilfe kommt ihm dabei der im Vergleich zu gängigen Vibraphonen um weitere tiefe Töne erweiterte Tonumfang seines Instrumentes. So kann er beispielsweise bei Sergio Mendes kraftvollem Mas Que Nada oder Herbie Hancocks Cantaloupe Island bei den Tiefen aus dem Vollen schöpfen und die Melodien darüber schweben lassen.

Aber auch lyrische und getragene Werke sind Teil des Programmes. Harry Warrens Footprints beispielsweise eröffnet Jasper Ubben mit einem raffinierten Klangteppich, aus dem sich dann langsam der Jazz-Song entwickelt. Das einzige Arrangement des Abends aus einer anderen Hand ist Nebošja Jovan Živkovićs Suomineito nach einem finnischen Volkslied. Das Vibraphon wird hier gekonnt wie eine Harfe eingesetzt.

Das neue Programm heißt Auf Weltreise mit dem Vibraphon und führt von den Rhythmen Lateinamerikas zur abwechslungsreichen Musik Skandinaviens und weiter über die Melodien der nordamerikanischen Jazzgrößen bis nach Deutschland.

Wenn Sie vorhaben am 29.9. um 19:30 Uhr ins ART Stalker zu meinem Konzert zu kommen, dann klicken Sie doch einmal hier. - Jasper Ubben
]]> Sun, 14 Jul 2019 22:25:00 GMT http://www.jasperubben.de/blog/?auf-weltreise-mit-dem-vibraphon http://www.jasperubben.de/blog/rss/000000008 <![CDATA[Raffinierte Arrangements für ein exotisches Instrument]]> imblog
Das Vibraphon

Das Instrument gehört zu den sogenannten Stabspielen und ist im Prinzip der große Bruder des Glockenspieles und gehört damit ebenfalls zu den Schlaginstrumenten.

Oft denken Laien, dass es sich um ein Xylophon handelt, wenn sie mein Instrument aus der Ferne sehen und hören. Das liegt daran, dass einfache Glockenspiele gerne als Xylophone verkauft werden. Xylophon bedeutet aber übersetzt "klingendes Holz".

Auf dem Spieltisch sind Klangplatten angeordnet vergleichbar mit der Klaviatur eines Klavieres. Genau wie beim Glockenspiel sind die Platten aus Aluminium und können mit einem Pedal gedämpft werden. Beim Xylophon und dem Marimbaphon sind diese Platten aus Holz. Gespielt wird das Instrument mit zwei bis vier (in Ausnahmefällen sechs) umwickelten Schlägeln.

Den Namen Vibraphon hat es dank des sogenannten Vibratoeffekts. Dabei werden über einen Elektromotor betrieben die klangverstärkenden Resonatorröhren unterhalb der Klangplatten stetig abwechselnd geöffnet und geschlossen. Interessanterweise werden die Töne dadurch nicht nur leiser und lauter, sondern ändern auch ganz leicht ihre Tonhöhe. Dieser Effekt wird heutzutage jedoch nur noch selten angewendet, weil er die Töne ineinander verschwimmen lässt. Komplexere Musik kann dadurch intransparent werden. Gary Burton, Jazzmusiker und Vibraphon-Größe, verzichtet oft bewusst auf diesen Effekt zugunsten eines transparenten Klanges ebenso wie viele andere Vibraphonisten auch.

Obwohl es traditionell dem Jazz zugeordnet wird, gehört das Vibraphon zum Orchesterschlagwerk und hat besondere Erscheinungen beispielsweise in Leonard Bernsteins "West Side Story" oder Alban Bergs "Lulu". Wer mit gespitzten Ohren Filme und Serien verfolgt wird auch in vielen Titelmelodien die metallenen Vibraphonklänge entdecken.



Mein Instrument

Ich spiele ein Instrument vom niederländischen Instrumentenbauer Nico van der Plas. Meine Version hat einen um fünf tiefe Töne erweiterten Tonumfang. Das gibt es auch bei anderen Herstellern, ist aber recht selten. Dieser Fakt stellt mich vor tolle Möglichkeiten und spannende Herausforderungen. Um den Tonumfang meines Instrumentes optimal zu nutzen arrangiere oder komponiere ich bis auf Ausnahmen alle meine Repertoire-Werke selbst, da es fast keine Literatur speziell für mein Instrument gibt.

Meine lateinamerikanischen Arrangements mit rhythmischen Bassfiguren sind auf einem normalen Vibraphon nicht denkbar und auch im traditionellen Jazz würde der Begleitung unterhalb der Melodien nicht mehr viel Platz bleiben. Das Gleiche gilt auch für Werke die der klassischen Musik zugeordnet werden können. Meine Arrangements Johann Sebastian Bachs oder Charles Villiers Stanfords Chormusik wären auf einem "kleinen" Vibraphon so nicht möglich.*

Diese Arbeit beansprucht Zeit, die ich mir gerne nehme. Wenn ich mit einem Programm vor ein Publikum trete sind die Stücke über Monate, wenn nicht Jahre, bearbeitet, ausprobiert und neuarrangiert worden.

Raffinierte Arrangements

Meine Arrangements sind dabei im wahrsten Sinne des Wortes "raffiniert". Es gilt die Essenz aus den Stücken herauszuarbeiten, die im Original häufig von mehreren Musikern gleichzeitig gespielt werden. Dass ich die Melodie spiele ist selbstverständlich, aber welche Rhythmen und welche Begleitstimmen den Gestus und die Emotionen des Werkes am Besten wiedergeben und wie ich spezielle Vibraphontechniken einsetzen kann um meiner Interpretation eine besondere Note zu geben, steht auf einem anderen Blatt.

Diese Entscheidungen zu treffen, das Ergebnis zu erforschen und meine Interpretation einzustudieren sind das Spannende an dieser künstlerischen Arbeit. Die Künstler und ihre Werke wähle ich sorgsam aus und jedes meiner Arrangements spricht eine tiefe Wertschätzung für das Original und ihre Urheber aus.

Haben Sie mich bereits spielen gehört? Kannten Sie den Unterschied zwischen Instrumenten mit Aluminiumplatten und Holzplatten? Welches Arrangement hat Ihnen am Besten gefallen, oder welches Stück würden Sie gerne mal auf dem Vibraphon hören?

Teilen Sie es mir in den Kommentaren mit, ich freue mich auf Ihre Nachricht.

*Kollegen wie der geschätzte Oli Bott beweisen übrigens, dass sich das "kleine" Vibraphon nicht hinter dem "großen" verstecken muss.
]]> Tue, 04 Jun 2019 21:43:00 GMT http://www.jasperubben.de/blog/?raffinierte-arrangements-fuer-ein-exotisches-instrument http://www.jasperubben.de/blog/rss/000000007 <![CDATA[Die Vielfalt der Möglichkeiten]]> imblog
25.05.2019 um 19:00 Uhr im Atrium

Noch nie war musikalische Vielfalt so ausgeprägt wie heute. Zahlreiche unterschiedlichste Stilistiken existieren parallel und finden ihr Publikum in Hochkultur oder Subkultur. Das neue Festival für Aktuelle Musik der Musikschule Reinickendorf möchte diesen Strömungen eine Bühne bieten.
Im Konzert Die Vielfalt der Möglichkeiten präsentiert Jasper Ubben zusammen mit überwiegend erwachsenen Schülern seiner Schlagzeugklasse aktuelle Herangehensweisen und Interpretationen aktueller Musik.
Eröffnet wird das Konzert mit der Uraufführung des eigens für dieses Konzert komponierten Werkes 3 Räume. Jasper Ubben lädt mit diesem grafisch notierten Ensemblewerk auf eine außergewöhnliche Reise mit spannenden Klangkulissen und virtuosem Trommelspiel ein. Interpretiert wird das Stück von  der Erwachsenenperkussiongruppe der Musikschule Reinickendorf.
In der Mitte des Konzertes wird das Stück Clapping Music von Steve Reich gleich doppelt aufgeführt und das Publikum zum Vergleichen eingeladen. Nach der Interpretation im Original folgt ein Arrangement, in dem das für klatschende Musiker komponierte minimalistische Werk auf großen und kleinen Trommeln sowie Metallinstrumenten arrangiert dargeboten wird.
Die solistischen Highlights des Abends markieren moderne Jazzkompositionen die auf dem Vibraphon interpretiert werden. Hier mischen sich Originalkompositionen mit Arrangements und Jasper Ubben spielt im Wechsel mit seinem weit fortgeschrittenen Schüler Jonathan Beer.
]]> Tue, 14 May 2019 22:50:00 GMT http://www.jasperubben.de/blog/?vielfaltdermöglichkeiten http://www.jasperubben.de/blog/rss/000000005